| Oggi in America il Quilting (trapunto) è stato riconosciuto come arte nazionale, in
diversi musei vengono custoditi quilt antichi e bellissimi, soprattutto per la storia che
loro rappresentano. In base ai disegni e alle diverse tecniche di lavorazione, i quilt
vengono suddivisi a seconda dell’origine dei disegni utilizzati nei blocchi a
patchwork, come per esempio gli "Amish quilt", della comunità degli Amish, che
si contraddistinguono per l’uso dei colori scuri e contrastanti tra loro, come il
rosso, il nero e il viola; l’uso della tinta unita rispetto alle cotonine fantasia;
la composizione a medaglione e per il fitto e accurato trapunto. Ci sono poi i
"Baltimore’s Album Quilt" caratterizzati dalla composizione di vari blocchi
diversi tra loro con dei disegni classici realizzati con la tecnica dell’applique,
gli "Awayan Quilt" caratterizzati da bellissimi disegni appliquè perfettamente
simmetrici ecc. ecc. Contrariamente a quanto si possa pensare, il patchwork non è nato in America, bensì in Europa. Pensate che da studi fatti, si può far risalire il disegno del Log-Cabin, uno dei disegni più classici del patchwork, al periodo degli antichi egizi, infatti in un documento pubblicato da uno studioso francese del 1921, recatosi in Egitto con Napoleone, si può vedere la foto di una mummia di gatto risalente al 30 A.C. le cui fasciature formano un disegno esattamente uguale a quello del Log-Cabin. Il Patchwork si è poi diffuso in America durante le emigrazioni di Inglesi, Francesi e Olandesi nel XVII secolo. Le donne dei pionieri, per far fronte agli inverni gelidi, cominciarono a confezionare coperte cucendo tra loro pezzi di stoffa recuperati da abiti logori. L’imbottitura inizialmente era data da foglie secche, carta e quant’altro potesse dare spessore alla coperta per renderla calda. Via via nel corso dei secoli si è perfezionata sia la composizione dei disegni che l’accostamento dei colori, facendo così di una necessità primaria una vera e propria arte creativa. |